Хип-хоп жана поп-музыка өндүрүшү хип-хоптун жана поп музыканын бардык элементтерин камтыйт, бирок "продакшн" жалпысынан инструменталдык жана лирикалык эмес. Негизинен, хип -хоп жана поп -музыканын продюсерлери мындай ырларды жараткан инструменталисттер. Бул иш үлгү алуучулар, барабан машиналары, синтезаторлор, санариптик аудио жумушчу станциялары (DAWs) жана жандуу аспаптар сыяктуу нерселерди колдонууну камтыйт. Өндүрүш үчүн өзүңүздү жабдаңыз, ритм жасаңыз, инструменттерди кошуңуз, кааласаңыз вокалды кошуңуз жана тректи сапаты эң жогорку деңгээлде бүтүрүңүз.
Кадамдар
6 -жылдын 1 -бөлүгү: Өндүрүш үчүн өзүңүздү жабдуу
Кадам 1. Физикалык жана санариптик өндүрүштүн бирин тандаңыз
Эгерде сиз топтун мүчөсү болбосоңуз же үн жаздыруучу студияга кире албасаңыз жана кээ бир музыкант досторун ырдап кетүүгө көндүрбөсөңүз, анда сиз үнүңүздүн көпчүлүгүн санарипке чыгарасыз. Сиз ошондой эле барабанчы досуңузду же оорулуу гитараны жаздыра аласыз жана бул тирүү үлгүлөрдү өндүрүштүн бир бөлүгү катары колдоно аласыз.
- Жалпысынан алганда, жандуу үлгүлөр табигый угулат. Адам угармандар үн чыгарууда кемчиликти эңсешет, ал эми жандуу аткаруучулардын ар биринин өзүнчө, жеткилеңсиз стили бар.
- Кээде сиз музыкант досторуңузду аларга кредит берсеңиз же аларды таанысаңыз, жандуу тандоого катышууга ынандырсаңыз болот.
ЭКСПЕРТТИК КЕҢЕШ
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Тимоти Линецкий
Музыкалык продюсер жана инструктор
Жандуу жана санарип үндөрдүн аралашмасы менен эксперимент жасап көрүңүз:
YouTube ди -джейи Тимми Линецкий мындай дейт:"
санарип үндөр жана органикалык текстуралар да. Бул экөөнү бириктирүү дайыма эле укмуш. Санариптин күчү көп-бул чындыгында чоң жана катуу жана жүзүңүздө, жана кээде абразивдүү сезилет. Жандуу үлгүлөр текстураларга ээ, анткени санариптик түрдө кайра түзүү абдан кыйын, анткени үн ушунчалык динамикалуу."
Кадам 2. Ылайыктуу компьютерди куруңуз же сатып алыңыз
Эгерде сиз өзүңүздүн тректериңизди өз алдынча чыгаргыңыз келсе, анда музыкалык программаларды иштете турган компьютер керек болот. Ылайыктуу компьютерди тандоодо төмөнкүлөрдү эске алыңыз:
- Эгерде сиз саякаттоону же жандуу аткарууну пландап жатсаңыз, ноутбукка инвестиция салуу. Бул сиздин жандууну оңой аткарууга мүмкүндүк берет, анткени сиздин бардык тандооңуз ноутбукта сакталып, ташылып кетиши мүмкүн.
- Эгер үйдө өз алдынча музыка чыгарууну пландап жатсаңыз, иш столуна инвестиция салуу. Бул машиналар аудио өндүрүшүнүн программалык камсыздоосун ишенимдүүлүк менен иштетет.
- Эгерде сиз санариптик аудио жумушчу станцияларын (DAWs) Pro Tools, Garageband же Logic колдонууну пландап жатсаңыз, Mac колдонуу. Бул программалар Mac үчүн гана релиздер же Macтын техникалык шарттары менен эң жакшы иштөө үчүн иштелип чыккан.
- Процессордун ылдамдыгына артыкчылык берүү. Кош ядролуу же андан жакшыраак 3.0 процессору сиздин компьютериңизге эч кандай артта калбастан, суюк иштешине жардам берет.
- Кенен үн китепканасын жана компьютериңиздин үзгүлтүксүз иштешин колдоо үчүн 8 ГБ оперативдүү жана 500 ГБ катуу диск мейкиндигин (минималдуу) колдонуу.
- Видео картаңызга акча сактоо. Эгер сиз дагы видеону оңдоп-түзөбөсөңүз, жогорку деңгээлдеги видеокарта сиздин музыкаңызга көп нерсе кошпойт.
3 -кадам. Жаздыруучу жабдыктарга инвестиция салуу
Жаздыруу жабдуулары сиздин жабдууларыңызга олуттуу чыгымдарды кошушу мүмкүн. Көпчүлүк санариптик аудио жумушчу станциялар (DAWs) санарип түрдө үндөрдү чыгара алат, андыктан бүт тректерди компьютерде жасоого болот. Жаздыруучу жабдууларга микрофон, бум, фильтр, үн кабинасы ж.б.у.с кирет.
Жандуу оюнчулардын жазуулары жалпысынан жылуураак жана аз бүтүрүүнү талап кылат. Изоляцияланган үндөр суук угулушу мүмкүн, муну өндүрүш процессинин аягында оңдоого болот
Кадам 4. Ылайыктуу DAW тандаңыз
Санариптик аудио жумушчу станциясы (DAW) сизге өндүрүш менен эң эркиндикти берет. Көптөгөн DAWs санарип барабан машиналары, синтезаторлор, үндүү китепканалары жана башкалар менен келет. Сиз ойлонушу мүмкүн болгон кээ бир популярдуу DAWs төмөнкүлөрдү камтыйт:
- Image-Line FL Studio-бул Fruity Loops платформасынын алдыңкы катышуучусу. Бул күчтүү DAW Image-Line өмүр бою акысыз жаңыртуу саясатын камтыйт.
- Ableton Live композиторлор үчүн жазуу программасы катары күчтүү жана ал ошондой эле аткаруу инструменти катары жакшы иштейт. Бул программа Push 2 контроллери сыяктуу интерфейс жабдуулары тарабынан колдоого алынган, ал физикалык жактан реактивдүү (баскычтуу үн чыгаруу) музыканы чыгарууга мүмкүндүк берет.
- Steinberg Cubase Pro хроматикалык тандалма жана Төмөнкү Зонанын долбоор терезеси сыяктуу уникалдуу интерфейс параметрлерин сунуштайт, аралаштырууну жакшыртуу жана башка шаймандар панелдерин/өтмөктөрдү.
Кадам 5. Тиешелүү өндүрүш жана жаздыруучу аксессуарларды сатып алыңыз
Компьютердик файлдардагы абстрактуу үн маалыматы менен иштөөдө музыкалык замандын жарылуучу табиятын тартуу кыйын болушу мүмкүн. Барабан машинасы, микрофон, синтезатор, клавиатура, электр гитарасы жана контроллер сыяктуу физикалык өндүрүш жана жазуу жабдуулары өндүрүштү жана жазууну интуитивдүү жана интерактивдүү кыла алат.
- Өндүрүштө көп колдонула турган жабдууларды аныктаңыз. Мисалы, эгер сизде фортепианодо музыкалык окуу болсо, сапаттуу клавиатура пайдалуу инвестиция болмок.
- Мындай жабдуулар абдан кымбат болушу мүмкүн. Өндүрүш жана жазуу аксессуарларын түзүү жалпысынан убакытты жана үзгүлтүксүз инвестицияларды талап кылат.
- Бул жабдуулар пайдалуу болушу мүмкүн болсо да, консерваланган музыкалык чыгармалар, барабан машиналары сыяктуу, көбүнчө табигый үнгө чейин кеңири бүтүрүүнү талап кылат.
6 -жылдын 2 -бөлүгү: Бит жасоо
Кадам 1. Бас линиясын түзүңүз
Бул сиздин изиңиздин негизи. Басс сызык тректин эң төмөнкү үнү болот, негизинен барабан же клавиатура обону. Бул көбүнчө кайталануучу жана туруктуу, бирок кээ бир бас линиялары барабан жана бас сыяктуу татаал түзүлүш менен мүнөздөлөт, бул синхрондуу ыргакты колдонот.
- Негизги линияны түзүү үчүн барабандын туруктуу соккусун колдонуңуз.
- Ритмдерди санап, бассейндин экинчи жана төртүнчү ритмдеринде иштеген он алтынчы нотага окшош ыргактарды кошуңуз.
- Бас линиясын түзүүдө эмне болорун эч качан билбейсиз. Инстинкттериңиз сизге жол көрсөтсүн. Жеткилеңдикке умтулбаңыз; баштапкы чекитти түзүү - бул кадамдын максаты.
Кадам 2. Ар түрдүүлүк үчүн кошумча перкуссияны киргизүү
Барабандар жана цимбалдар сиз чыгарган тректерге көп сокку берет. Негизги бас линия үчүн туруктуу тепкич барабан (же бас барабан) иштеши мүмкүн, бирок тузак барабандагы барабан же бийик шляпанын шапалагы сиздин линияңызга тереңдик кошот.
Бул урма рифттер негизинен үзгүлтүксүз түрдө же трек боюнча илмектердин бир бөлүгү катары пайда болот. Булардын жыштыгы сиздин стилиңизге жана каалооңузга жараша болот
Кадам 3. Басс аркылуу өтүүчү линияны илип, эгер кааласаңыз, чегинүүлөрдү пландаңыз
Сиздин бас аркылуу өтүүчү линия бас бөлүгүнүн кайталанган, туруктуу темасы болот. Бирок, бул кээде сололорду көрсөтүү, бөлүктөрдү бөлүп көрсөтүү, инструменталдык дуэттерге же вокалга көңүл буруу үчүн өзгөрөт жана башкалар. Бул четтөөлөр сиздин бас линияңызды өтө кайталануучу жана кызыксыз кылбайт.
- Көпүрө - бул адатта ырдын ортосунда пайда болгон ырдын негизги линиясын байланыштыруучу музыкалык интермедия. Көпүрөлөрдү тректериңизге кошуп жатканда, ритм, обон жана башкаларды өзгөртүп көрүңүз.
- Басс сызыгыңызга өтө көп бөлүктөрдү кошуудан сак болуңуз. Аспаптын өтө көп түрдүүлүгү баткак үнгө алып келиши мүмкүн. Бул жерде эки -үч инструмент баштоо үчүн эң ылайыктуу болмок. Жөнөкөй, кайталануучу үлгүлөрдү колдонуңуз.
6 -жылдын 3 -бөлүгү: Инструменталдык бөлүктөрдү кошуу
1 -кадам. Обонду куруу
Сиздин ырыңыздын обону - тректин калган бөлүгү структураланган үлгүнү түзүп, жогорулап жана түшүп турган ырдын негизги бөлүгү. Ырдын негизги бөлүгү катары обонду ойлонуп көрүңүз.
- Обонуңузга негизги аспапты тандаңыз. Популярдуу тандоолорго гитара, клавиатура, мүйүздөр (сурнай же тромбон сыяктуу), органдар, синтез обондору, үйлөмө аспаптар (флейта, кларнет) жана башкалар кирет.
- Обонуңузга контур берүү үчүн ар кандай обондорду кыдырыңыз. Жогорку жана төмөнкү обондорго өйдө -ылдый өтүү үчүн обондорду бөлүңүз. Обондорду чогуу ойноп, аккорд жасаңыз.
- Унчукпай коюудан коркпоңуз. Мелодияңызга бир аз тыныгуу кошуу (көбүнчө музыкада "эс алуу" деп аталат) чыңалууну пайда кылат.
- Сиздин обонуңуз бир аспаптан турушу керек. Кээ бир учурларда, бир жуп аспаптар да колдонулушу мүмкүн. Жаңы баштаганда, бир нече инструментти колдонуу сиздин тректин акыркы натыйжасында баткакка же ашыкча каныкууга алып келиши мүмкүн.
Кадам 2. Обонду башка аспаптар менен баса белгиле
Бул жерде эки аспап баштоо үчүн жакшы жер. Сиздин трегиңизде өтө көп инструменттер анын үнүн басаңдатып, оор жана түшүнүксүз кылып коюшу мүмкүн. Бул акцент аспаптарды обонго шайкеш ойноңуз. Кирүү сызыгынын жалпы контурун баса белгилөө үчүн аларды обон бою үнөмдөп кошуңуз.
Обонго кошумча катары колдонулуучу популярдуу аспаптарга төмөнкүлөр кирет: клавиатура (сейрек ноталар), сурнайлар, тромбон, флейта, кларнет, маримба, аккордеон, баштыкчалар жана башкалар
Кадам 3. Сиздин тректин маанилүү бөлүктөрүнө басым жасаңыз
Климаттык учурда, тректи бир аз чыңалтып, ыргакты басууга даярданып жаткандан кийин, сиз инструменталдык рифтер менен басым кошо аласыз. Булар гитарада жана пианинодо өзгөчө популярдуу жана көбүнчө күч аккорддорунда эффективдүү колдонулушу мүмкүн.
- Ырыңыздагы бир нече акцент ноталары төмөн, темпто тактар анын жалпы тонусуна тереңдикти жана кыжырдануу сезимин кошо алат.
- Адаттан тышкаркы үндөр, мисалы, DJ Premierдин күчтүү барабанды баса белгилөө үчүн сайраган чымчыктарды колдонушу, сиздин трекке чоң таасирин тийгизиши мүмкүн.
- Обондорго жана бас сызыкка аспаптарды кошуп жатканда, жөнөкөй нерселерди сактоону унутпаңыз. Алып кетүү оңой, бирок бул ырыңыздын инструменталдык балансына терс таасирин тийгизиши мүмкүн.
6нын 4 -бөлүгү: Вокалдарды кошкондо
Кадам 1. Негизги вокалдарды чыгарыңыз
Негизги вокалыңызды көбүнчө жалгыз адам ырдайт. Негизги вокалдар көпчүлүк учурда обон менен коштолуп басслайндын ыргагына коштолот, бирок кээде вокалист инструменталдык обонго шайкеш келген учурлар болушу мүмкүн же тескерисинче. Сиз чыгарган трекке жараша сиз вокалды калтыргыңыз келиши мүмкүн.
- Ырыңызга сизге мааниси бар же ырыңыз менен жеткиргиси келген сезимге туура келген текст жазыңыз.
- Жаңы баштаганда, негизги вокалдардын бир тобу мыкты болушу мүмкүн. Конок вокалист же дуэт сыяктуу экинчи вокал сиздин тректи эффективдүү аткара алат, бирок өндүрүштүн негиздерин үйрөнүп жатканда тең салмактуулукту сактоо кыйын болушу мүмкүн.
Кадам 2. Гармония үчүн фон вокалдарды интеграциялоо
Негизги вокал көп учурда табигый түрдө гармония менен баса турган аяттын же хордун аягындагыдай учурлар бар. Эксперимент кылып, чыңалуу учурларына, музыкалык фразалардын учтарына жана баса белгилегиси келген ырдын бөлүктөрүнө гармоникалык вокал кошуп көрүңүз.
- Өтө көп аспаптарды кошуу сыяктуу өтө көп гармоникалык вокалды кошуу, үнүңүздү бузуп, баткакка айландырат. Гармоникалык вокалдарды үнөмдүү колдонуңуз.
- Сиздин бул вокалдарды жайгаштырууңуз акыры артыкчылык жана даам маселеси. Ырдын ар кайсы жеринде гармонизация жасап, өзүңүзгө жаккан нерсени көрүңүз.
3 -кадам. Негизги вокалдарды басым үчүн overdub кылыңыз
Бул сиздин үнүңүздү бурмалоодон кошумча вокалдарды чектөөнүн жакшы жолу. Кээ бир учурларда, сиз фразанын аягындагы же кээ бир өлтүргүч лирикалардагыдай, толук үн чыгаруу үчүн негизги вокалды эки же үч жолу баса белгилеңиз.
Бир үн менен гармония түзүү үчүн ашыкча обондорду өзгөртө аласыз. Бул обондор жараткан аккорд табигый жагымдуу болот, анткени алар бир эле үн менен чыгарылган
6 -жылдын 5 -бөлүгү: Сиздин тректи бүтүрүү
Кадам 1. Экинчи пикирди алыңыз
Ырыңды башкалар уксун. Сынга даяр болуңуз. Башкалардын пикирин кунт коюп уккула. Тешүүчү жана калың болгон үндөрдү жумшартыңыз, угуучуларыңыз жетишпеген бөлүктөргө затты кошуңуз. Бул көбүрөөк инструменттерди кошууну же жөн гана көлөмдү тең салууну камтышы мүмкүн.
- Досторуңуз жана үй -бүлөңүз сиздин тректи угуудан баштаңыз. Бирок, бул адамдар сиздин сезимдериңизге көп көңүл бурушат жана сизге эң чынчыл баа бербеши мүмкүн.
- Өзүңүзгө болгон ишенимди бир аз жогорулаткандан кийин, сизге жакын эмес, мисалы, музыканын табити окшош таанышыңыз же кесиптешиңиз сыяктуу, трегиңизди угуңуз.
Кадам 2. Сиздин тректи аралаштырыңыз
Муну аткарып жатканда үнүн орточо деңгээлде төмөн кармаңыз. Узак аралаштыруу сеанстарында үн жогорулап баратат, бул угууңузга зыян келтириши мүмкүн. Түс кодунун бөлүктөрү аралаштыруу учурунда эффективдүүлүктү жогорулатуу үчүн. Тректин бөлүктөрүнүн көлөмүн теңдеңиз жана көрүнүктүү бөлүктөрүн баса белгилеңиз.
- Кысуу куралдары трегиңизде ырааттуу көлөмдү сактоого жардам берет. Булардын санарип версиялары DAW же кошумча программалык камсыздоонун бир бөлүгү катары жеткиликтүү.
- EQs (Equalizers) жыштыктарды күчөтүү же кыскартуу аркылуу аспаптарга/үндөргө өз мейкиндигин берүүгө жардам берет, ошону менен аралашмадагы элементтерди угууну оорлото турган кагылышуулардан качат.
- Аралаштыруунун эффективдүүлүгүн жогорулатуу үчүн жалпы түс схемасы бас үчүн кызгылт көк, барабандар үчүн көк, вокал үчүн кызыл жана аспаптар үчүн кызгылт сары түстөрдү колдонот.
3 -кадам. Тректи өздөштүрүү
Чебердик программасында тректин аудио диапазонун толугу менен карап көрүңүз. Бул өзүнчө программа же DAWтин бир бөлүгү болушу мүмкүн. Өчүп баратканын, үндүн параметрлерин караңыз (анын жыштыгы канчалык чоң/кичине). Үндү суюк жана үзгүлтүксүз кылуу үчүн экстремалдык бөлүктөрдү жумшартыңыз жана тегеректеңиз.
6 -жылдын 6 -бөлүгү: Ийгиликтүү продюсер болуу
Кадам 1. Ырларыңызды жарыялаңыз
Сиз чыгарган тректер жалпыга жеткиликтүү болбосо, популярдуулукка ээ болбойт. Ырларыңызды YouTube, SoundCloud, Bandcamp, Spotify жана башка платформаларга жарыялаңыз. Ырларыңызга тиешелүү тегдерди кошуңуз, угармандар сиздин музыкаңызды оңой таап, таба алышат.
- Хип -хоп же поп үчүн жанрга тиешелүү белгилерди жана эгер керек болсо Electro Pop сыяктуу жанрларды кошуңуз.
- Сиз жазган тректерге көз салып туруңуз. Көптөгөн жактыруулары, бармактары же оң жооптору бар тректер келечектеги тректерди чыгарууга жардам берет.
Кадам 2. Коомдук медиа аркылуу төмөнкүлөрдү өстүрүңүз
Көптөгөн күйөрмандар сүйүктүү артисттери күнүмдүк окуялар жөнүндө эмне деп жатканын билүүнү жакшы көрүшөт. Twitter, Facebook, YouTube жана ушул сыяктуу социалдык тармактардагы күйөрмандарыңыз менен баарлашыңыз. Шаарыңыздагы же аймактагы жергиликтүү диджейлер жана продюсерлер менен баарлашуу үчүн социалдык медианы колдонуңуз. Алдыда келе жаткан тректер боюнча маалыматты жайгаштырыңыз.
- Социалдык медиада төмөнкүлөрдү иштеп чыгуу көп жумуш болушу мүмкүн. Көп учурларда, продюсерлер социалдык медиа эсептерин башкаруу үчүн публицистти же агентти колдонушат.
- Суроо-жооп сессиялары же товардык белектер сыяктуу социалдык медиа сынактарына демөөрчү болуңуз.
Кадам 3. Музыка адистери менен тармак
Визитка жасап, аны клубдарга жана жандуу музыкалык иш -чараларга алып келиңиз. Картаңызды ди -джейлерге, иш -чаралардын координаторлоруна, клубдун менеджерлерине жана башка адамдарга тапшырыңыз. Музыкалык өндүрүш менен алектенген тааныштарыңыз менен болгон мамилеңизди бекемдөө үчүн окуялардан жана шоулордон кийин кечелерге катышыңыз.
Эгер сиз байланыш маалыматын музыка сахнасына катышкан адамдан алсаңыз, аларга достук билдирүүнү же кызматташууга чакыруу жөнөтүңүз
Кадам 4. Тректериңизди аткарыңыз же аларды жергиликтүү ди -джейлер аткарсын
Сахнага ди -джей болуп чыгып, обондоруңузду көрсөтүңүз. Эгер сиз сахнанын артында продюсер болсоңуз, социалдык медиа же жеке байланыштар аркылуу жергиликтүү ди-джейлерге же клубдун музыкалык пландоочуларына кайрылыңыз. Аларды эң мыкты эмгегиңиз менен тааныштырыңыз, анан алар сиздин ырларыңыздын бирин чертишеби, көрүңүз.
Кеңештер
- Сиздин жанрдагы хит ырларды угуңуз. Бул ырларда кеңири колдонулган эффективдүү аспаптардын түрлөрүнө көңүл буруңуз жана аларды тректериңизде да колдонуңуз.
- Музыка өндүрүү үчүн көптөгөн онлайн сабактары бар. Буларды изилдеп, сизге ылайыктуусун табыңыз.
