Барабанчылар эң аз жеке убакытты алышат, бирок бул калган аспаптар үчүн убакытты сактоо үчүн абдан маанилүү. Баары акыры ажырап, тактыда жалгыз калганыңда, ырды өзүңө көзөмөлгө алуу коркунучтуу болушу мүмкүн. Бирок башталгыч болобу же тажрыйбалуу адис болосузбу, бир аз ишеним, практика жана структуранын негизги идеясы.
Кадамдар
2дин 1 -методу: Жакшы соло түзүү
Кадам 1. Соло менен окуя сыяктуу мамиле кылыңыз, каармандар, чыңалуу жана сюжет менен толуктаңыз
Жакшы соло тез күйүп кетпеши керек, техникалык жактан көрктүү же кемчиликсиз пландаштырылбашы керек - ал көрүүчүлөрдү кызыктырышы керек. Джаз инструменталисттери ондогон жылдар бою жакшы соло, импровизацияланган же башкача, кыска окуяга окшош экенин билишкен. Ал көрүүчүлөрдү жөнөкөй, таанылуучу оюк менен кармап, чыңалууда же интригада өсүп, анан жеңиштүү климакс менен жарылышы керек. Бул акылсыз көрүнгөнү менен, бирдиктүү, окуяларды айтып берүү менталитети сиздин ишиңиз үчүн керемет жаратат:
- Ар бир барабанды каарман катары ойлон. Кайсынысы башкы каарман, бардыгын бириктирип турат? Көбүнчө бул тузак, тепкен барабан же бийик шляпалуу убакыт.
- Жакшы триллер же драмалык көрүнүш сыяктуу, чыңалууну күчөтүү үчүн унчукпай коюуну кантип колдонсо болот? Күтүлбөгөн жерден сюжеттин бурулушундай каткырган үн менен күчтүн жарылышы жөнүндө эмне айтууга болот?
- Фильмдер менен окуялар бир эле көрүнүштөрдү же чыр -чатактарды кайра -кайра көрсөтө берсе, кайталанат - кантип сүйүктүү барабаныңыздан чыгып, жаңы "каарманды" киргизе аласыз?
Кадам 2. Акырын жана ритмдүү баштаңыз, көбүнчө ырдын негизги оюкчасын кайталаңыз
Эң таасирдүү же ылдам нерселериңизден баштап, эч жакка кетпейсиз, бирок ылдый карай техникалык жаркты сактап коюңуз. Баштоо үчүн, сиз аудиторияга солонун оюкчасына кирүүгө жардам бергиңиз келет. Унутпаңыз, ушул убакка чейин сиз ырдын ритмикалык омурткасын толук камсыз кылдыңыз. Негизги оюктун 1-2 тилкесинен башталып, аудиториянын ритмин жана сиз жалгыз бара жатканыңызды аныктайт. Бул ошондой эле жөнөкөй баштапкы жер, андан кийин баарына таасирдүү болууга мүмкүнчүлүк берет.
Топтун калган мүчөлөрүн ыргытып салыңыз же эң негизги ритм милдеттерин карманыңыз. Барабан солостору татаалдашат жана топтун калган мүчөлөрү да таасирдүү болууга аракет кылышса, жакшы торолушпайт
Кадам 3. Убакытты hi-hats, бас барабан, экөө тең, же эч ким менен өткөрүңүз
Барабандын сололорунун баары эле убакытты кармап туруунун кажети жок, көбү убакыттын өтүшү менен жылып кетет. Бирок бир колу же бутун метроном катары кармагандар үчүн, бул комплектти изилдеп жатканда, жерде калуунун эң сонун жолу. Солоңузда ар кандай бут үлгүлөрүн, темптерди жана убакыт белгилерин колдонуу жакшы идея болушу мүмкүн, бирок бул ырдын "нормалдуу" ритмин орноткондон кийин гана болушу мүмкүн.
4-кадам. Адашып калсаңыз, ар дайым кайрыла турган 2-3 "коопсуз жерди" аныктаңыз
Атүгүл өнүккөн барабанчылар да соло менен алектенип, аларды кызыктай оймо -чиймелерге, трюктарга жана жаңы идеяларга киргизип алышат. Бирок сиз дагы эле ырдын негизги оюкчасын сактап калышыңыз керек. Мунун жакшы жолу - "солону жерге салуу" үчүн колдоно турган бир нече негизги оюктарды жаттоо. Сиз оюктун 1 тилкесин ойнойсуз, андан кийин сыртта импровизациянын 2 тилкесин ойнойсуз. Сиз андан кийин терең учка чумкуудан мурун, ритмди калыбына келтирип, бар үчүн оюкка кайтып келе аласыз.
Машыгып жатканда, сизге жаккан бир нече "мини-соло" же бөлүмдөрдү өздөштүрүңүз. Эгерде сиз соло менен кийинкиде эмне ойноону так билбесеңиз, анда бул курулуш блокторуна кайра түшсөңүз болот
5 -кадам. Көбүрөөк ноталар дайыма жакшы соло менен барабар эмес экенин унутпаңыз
Жакшы сололор ылдамдыкта эмес, өтө ылдамдык солону активдүү бузушу мүмкүн. Роликти ойлонуп көрүңүз-эгер алардын баары ылдамдыктын төмөндөшүнөн башталып, башка эч нерсе кылбаса, анда ар бир сапар бирдей болуп, бат эле тажап кетет. Сиз ар кандай ылдамдыкта, убакытта жана кызыктуу трюктар менен курууну каалайсыз, ошондо ар бири акыркыга караганда көбүрөөк кызыктуу сезилет, бул сиз эң жогорку ылдамдыгыңызды көрсөткөндөн кийин эң жакшы жоопту кепилдейт.
Эсиңизде болсун - максаты - жөндөмүңүздү көрсөтүү эмес, көңүл ачуу
6 -кадам. Структура менен машыгууну баштоо үчүн жалпы "композициялык идеяларды" карап көрүңүз
Соло баштоонун эң жакшы жери - башка сололорду тууроо, көптөгөн барабанчылар бөлүшкөн жалпы үлгүлөрдү жана идеяларды табуу. Сиз суктанган сололорду тууроого аракет кылсаңыз болот жана керек. Сиздин сололорго дароо форма жана түзүлүш бере турган төмөнкү формаларга кулак салыңыз:
-
Чалуу жана Жооп:
Блюз аркылуу атактуу болгон, бул барабандагы эки "үндү" элестеткениңизде - бири суроону "сурайт", экинчиси ага жооп берет. Бир үн сиздин томуңуз, экинчиси тузак болушу мүмкүн, же барабандар жооп берип жатканда башка аспаптарга чалууга уруксат берсеңиз болот.
-
Тема жана вариация:
Сиз бир эле жалап же рифти кайра -кайра ойнойсуз. Бирок, ар бир тилкеде сиз нерселерди кылдаттык менен өзгөртөсүз, солонун ортосунда сиз баштагандан такыр башкача жалап ойнойсуз. Сиз андан кийин аны толугу менен баштапкы темага кайтара аласыз.
Кадам 7. Солону акырындык менен же акырындык менен же климаттык жардыруу менен кайтып келүү менен токтотуңуз
Эгерде ыр сиздин соло ырыңыздан кийин улана турган болсо, көптөгөн барабанчылар акыркы 3-4 тилкени колдонуп, жабылганын билдирип, топтун кайра артка өтүүсүнө жардам беришет. Башка ырлар сиздин эң сонун нерселериңиз менен бүтүшү керек- баарын аягына чыгарган жеңүүчү финал.
Топтошторуңар менен алдын ала сүйлөшкүлө жана алардын кайтып келүүсүнө "белги" уюштургула. Бул жөнөкөй унчукпоо же таанылуучу цимбалдын үлгүсү болушу мүмкүн - аларды кайра ойноо керек экенин билдирүүчү нерсе
Метод 2ден 2: Сололорду жакшыртуу
Кадам 1. Күчтүү соло учурунда да, бошоң жана бош бол
Жылмакай, суюк сололордун ачкычтарынын бири - эс алууну унутпоо. Сиз комплектти айланып учуп жүргөнүңүздө да, дем алууну унутпаңыз. Бул эстен кеткис нерсе сыяктуу угулат, бирок көптөгөн жаш барабанчылар инстинктивдүү түрдө оор нерсеге келгенде демин кармашат, бул аларды тоңдурат жана булчуңдарын жайлатат.
Өзүңүздү тезирээк кыймылга мажбурлоо үчүн булчуңдарды чыңабаңыз. Муундарыңызды бош кармаңыз жана эс алыңыз
Кадам 2. Чыңалууну жаратуу үчүн динамиканы же көлөмүн өзгөртүү
Эсиңизде болсун, эгер сиз аларды сапарга алып чыксаңыз, көрүүчүлөрүңүз көңүл ачат. Жумшак, тынч көз ирмемдерди түзүү интенсивдүү учурларды алда канча күчтүү кылат, анткени алар анын алдында жумшак ойногонго салыштырмалуу алда канча күчтүү болот.
- Эстен чыгарбаңыз, сиз топтомдун ар бир бөлүгүндө динамиканы колдоно аласыз, полдон томдон кулаган цимбалга чейин.
- Кантип сиз чыңалууну басаңдата аласыз? Тузакка же цимбалга ролл ойногонго аракет кылыңыз, дээрлик унчукпай туруп, эң катуу ойногонго өтүңүз.
Кадам 3. Ар кандай убакытка кол коюңуз, же таптакыр убакыт колу жок
Сиз эмне кылып жатканыңызды билсеңиз, сейрек кездешүүчү кол ойнотуу (мис. 7/8 же 3/2) сиздин барабан солоңузга таасирдүү угулат. Ойноп жаткан нерсеңизге жаңы сезим, вибе же жыпар жыттуу заттарды кошуу үчүн соло убактыңыздагы кол тамгаларды дароо алмаштырып коюңуз. Муну аралаштырып, чыгармачыл болуңуз - аягына чейин "нормалдуу" абалга кайтып келишиңизди текшериңиз.
Бул Бэйди Ричтен Дэйв Веклге чейинки сүрөтчүлөрдүн жалпы джаз трюктары, бирок аны рок барабанчылары да колдонушат. Брайан Сетцер оркестринин "Rock This Town" тобун карап көрүңүз
Кадам 4. Метрономго машыгыңыз, айрыкча "офф-тайм" соло менен ойногуңуз келсе
Катуу "1, 2, 3, 4" санынан чыксаңыз дагы, топтун убактысын сактоо сиз үчүн дагы эле бар. Соло бүткөндөн кийин кайра ритмге өтүү керек, антпесе топ толугу менен ритмикалык башаламандыкта болот. Муну практиканын эң жакшы жолу - метромонго ойноо. Сиз ыргытты бир азга таштап койсоңуз болот, бирок бүткөндөн кийин машинаңыз менен кайра жерге конушуңузду текшериңиз.
5 -кадам. Техникалык чеберчиликти калыптандыруу үчүн рудименттерди, рулетти жана ритмикалык ырааттуулукту улантыңыз
Улуу соло көпчүлүк барабанчылардын колунда болсо да, сиз күн сайын барабанда уруп, уруп турсаңыз, жакшырбайсыз. Жакшы солист болуу үчүн, барабанчынын арсеналын түзгөн негизги, кызыксыз техникалык көндүмдөргө күн сайын 15-30 мүнөт бөлүү керек. Муну ойлонуп көрүңүз-ноталардын өзү шалаакы, карама-каршы же бош убактысы болсо, эң жакшы пландалган соло да түшөт.
- Техникалык көндүмдөрдү калыптандыруу үчүн кайра -кайра кайталануучу чакан барабан жалаптары болгон "рудименттерди" интернеттен издеңиз.
- Күн сайын метроном менен машыгыңыз, соло ойнобосоңуз дагы. Эсиңизде болсун, сахнада сиз дагы топтун калган метроному болушуңуз керек.
Кадам 6. Кеңештерди, трюктарды жана потенциалдуу үлгүлөрдү алуу үчүн каалаган жанрдагы солисттерди угуңуз
Сиз оор металл барабанчы болсоңуз дагы, Art Blakey, Max Roach жана Buddy Rich сыяктуу атактуу джаз барабандарынан көп нерселерди үйрөнө аласыз. Тескерисинче, бул да чындык, анткени классикалык барабанчылар Джон Бонхам жана Чад Смит сыяктуу көрсөткүчтөрдү терип алышат. Ар бир барабанчынын сололорго жакындашынын уникалдуу жолу бар жана көпчүлүк атактуу барабанчылар түрдүү топтордо машыккан же ойношкон. Бул балдар сыяктуу жакшы болуу - бул жаңы техникаларды жана жаңы таасирлерди сиңирүү.
Кеңештер
Кызыктуу музыкалык философия, музыкалык соло даамдуу көйнөктүн жарылышына окшош болушу мүмкүн: бул канчалык ачып бергениңизде эмес, канчалык жашырынып жатканыңызда. Каалоочуларды калтыргыла
Эскертүүлөр
- Барабан топтомуңузга кам көрүңүз, аны күүлөп, баштары эскиргенде алмаштырыңыз-эч ким анын соло сынганын каалабайт
- Аны көпкө созбоого аракет кылыңыз. Барабан солостору эң тез тажатат, анткени адамдар обон аспаптарын ээрчүүгө көбүрөөк көнүшөт.
- Билгениңизди көрсөтүүгө аракет кылбаңыз, көрүүчүлөрдүн көңүлүн ачууга аракет кылыңыз
